Beethoven: Samota bola skladateľovou slobodou – a jeho jediným pokojom

BEETHOVEN: Úzkosť a triumf

Autor: Jan Swafford





Houghton Mifflin Harcourt. 1 077 str. 40 USD



Od svojho prvého stretnutia, ako dospievajúceho chlapca, s Friedricha Schillera K radosti, Ludwig van Beethoven vedel, že jedného dňa zhudobní jej verše. To, že mladého Beethovena priťahuje Schillerova óda z roku 1785, sa zdá byť úplne prirodzené: An die Freude so svojím vzývaním univerzálneho bratstva, oslavou radosti a slobody ako základných kvalít života bol predstaviteľom osvietenej éry, v ktorej Beethoven dospel. . Mladosť Bonna z Beethovena bola riadená vrúcnou vierou v racionálne, svetské, nadradenosť prírody a vedy – ideály, ktoré si skladateľ ponesie celý život. Keď o desaťročia neskôr napísal Beethoven svoju titánsku deviatu symfóniu, pričom použil Schillerovu báseň ako základ zborovej záverečnej časti, odkázal svetu hudbu, ktorá povzniesla ľudstvo ako nič predtým. V tejto vízii pozemského Elysia, alle Menschen werden Brüder — sa všetci ľudia stanú bratmi. A predsa, ako píše Jan Swafford v tomto statnom, no mimoriadne čitateľnom životopise, Beethoven sa nikdy nenaučil chápať svet mimo hudby. . . . Nikdy ani poriadne nerozumel láske. Svet a iných ľudí mohol vnímať len cez prizmu svojho vlastného vedomia, posudzovať ich podľa nehoráznych pojmov, ktoré sám posudzoval.

Obraz vznetlivého Beethovena je takmer klišé, je však pravdou, že takmer na každú predstavenú životnú prekážku reagoval vzdorom a nepriateľstvom. Bojoval so svojimi priateľmi a nenávidel svojich učiteľov (najmä Haydna). Nenávidel väčšinu svojich šľachtických mecenášov, ale aj viedenskú hudobnú verejnosť. Pre Beethovena bolo teda univerzálne bratstvo vždy nepolapiteľným ideálom, niečím, čo treba realizovať v umení, ak nie v živote.



Len v samote, píše Swafford, Beethoven zažil dočasný pokoj: Súčasťou jeho daru bolo znásilnenie , tú schopnosť stiahnuť sa do vnútorného sveta, ktorý ho vzal za všetko a všetkých okolo neho a tiež ho preniesol za légiu trápení, ktoré ho napadli. Improvizovaním za klávesami aj inak našiel samotu aj v spoločnosti. Táto izolácia bola čoraz dôležitejšia, keď sa zhoršovali jeho mnohé choroby, z ktorých najkrutejšou bola strata sluchu. Beethovenova hluchota sa začala ohromujúcou epizódou vo veku 27 rokov, ktorá v ňom zanechala šialený zbor pískania, bzučania a bzučania, ktoré zúrili v jeho ušiach dňom i nocou. Keď jeho sluch neustále klesal, jeho kariéra jedného z najoslnivejších klavírnych virtuózov svojej doby sa skončila. Trápili ho aj ďalšie vážne zdravotné problémy: chronické horúčky a gastrointestinálne ťažkosti, bolesti hlavy, abscesy. Ale bol to jeho zostup do čoraz nehlučnejšej existencie, ktorá viedla k veľkej duchovnej kríze jeho života.

„Beethoven: Útrpnosť a triumf“ od Jana Swafforda (HMH/HMH)

Beethoven, ktorý hľadal oddych v dedine Heiligenstadt, flirtoval so samovraždou. V liste, ktorý je známy ako Heiligenstadt Testament, sa obrátil na svojich bratov Johanna a Caspara a vysvetlil im príčiny svojej biedy, ako musel žiť takmer sám ako vyhnanstvo bez akejkoľvek radosti, ale ako sa rozhodol predĺžiť svoju úbohú existenciu z jediného dôvodu: jeho umenie. Ešte nevytvoril to, čo vedel, že dokáže, a vo vyzývavom duchu odišiel z Heiligenstadtu, pripravený v nádhernom návale skomponovať mnohé majstrovské diela svojho stredného obdobia: Symfóniu Eroica, Klavírny koncert č. 4, Husľový koncert a op. 59 sláčikových kvartet, medzi inými.

Ohnivá agresivita, ktorá charakterizovala tak veľkú časť jeho života, nakoniec pominula. Keď sa jeho zdravie stále zhoršovalo, jeho finančná situácia sa stávala neistejšou, pretože sa mu opakovane nedarilo získať trvalú lásku žiadnej ženy (nepomohlo mu ani to, že bol neatraktívny a nedbalý), Beethoven vo svojom prejave prijal tón rezignácie. jednanie so svetom. Jeho jediným zdrojom radosti bola hudba. radosť získaná iba prostredníctvom najvyššej osobnej úzkosti.



Beethovenov hudobný úspech sa teda zdá o to viac ohromujúci. V tom zmysle, že rozšíril – ale neprepukol – symfonickú tradíciu, ktorú zdedil od Mozarta a Haydna, nebol Beethoven žiadnym revolucionárom. Pred ním si však nikto nedokázal predstaviť niečo ako skladateľovu Tretiu, Piatu, Šiestu, Siedmu alebo Deviatu symfóniu, pričom každá iným spôsobom rozširuje možnosti žánru. Vo svojich koncertoch, sonátach a sláčikových kvartetách posúval hranice zvukovosti, výrazu, harmonickej štruktúry, farby a formy. Najmä v dielach svojho posledného obdobia dosiahol Beethoven hlbokú hĺbku v hudbe, ktorá má nadpozemskú, kozmickú krásu. Zmyslu pre rozšírený čas a priestor prenesený v záverečnej klavírnej sonáte alebo pomalých vetách neskorých kvartet sa vyrovnal, myslím, až symfóniám Antona Brucknera o mnoho rokov neskôr.

Niet divu, že vzhľadom na to, že je známym skladateľom, ako aj autorom biografií Brahmsa a Charlesa Ivesa, Swaffordovo písanie o Beethovenovej hudbe je vnímavé a poučné. Ale rovnako pôsobivý je aj jeho sympatický portrét muža Beethovena. Swaffordova kniha, ktorá by sa mala zaradiť k vynikajúcim biografiám Lewisa Lockwooda a Maynarda Solomona, nezmenšuje žiadnu zo skladateľových chýb. Namiesto toho naznačuje, že tieto nedostatky boli bezvýznamné v porovnaní so závažnosťou skladateľovho trápenia a dosiahnutím jeho hudby.

Toľko z toho, čo vieme o Beethovenovi, píše Swafford, najlepšie zabudneme, keď sa dostaneme k jeho umeniu. Hranice a malichernosť ľudstva, ktoré sa postavili proti ilúzii bezhraničnosti v umení, neboli nikdy tak vyhranené ako u neho. Málo rozumel ľuďom a menej ich mal rád, no napriek tomu žil a pracoval a vyčerpával sa, aby vyzdvihol ľudskosť.

Bose je šéfredaktorom American Scholar.

Odporúčaná