Klasická hudba potrebuje viac priaznivcov. Nové budovy Tanglewood sú tu na to, aby ich vytvorili.

Nové Linde Center for Music and Learning Tanglewood, domov Tanglewood Learning Institute, ktorý tento rok spustil svoju prvú letnú sezónu programov. (Robert Benson)

LENOX, Massachusetts — Pri prechádzke hlavným vchodom do Tanglewoodu, legendárneho letného sídla Bostonského symfonického orchestra v západnom Massachusetts, míňate bustu dirigenta Sergea Koussevitzkyho, zakladateľa tohto festivalu a tréningového ihriska pre generácie hudobných talentov. Socha, pocta tradícii, je tohtoročnou novinkou.

Diagonálne naprieč 524-akrovým kampusom od tejto busty je ďalší nedávny prírastok Tanglewood. Úplne nový vchod do areálu vedie k Linde Center, kvartetu budov vyrobených z dreva, skla a kovu so svetlohnedou farbou, ktoré sú prvými novými stavbami v Tanglewoode od otvorenia haly Ozawa, postavenej pre komornú hudbu, pred 25 rokmi. .

Linde Center, postavené za 32 miliónov dolárov, je domovom nového vzdelávacieho inštitútu Tanglewood, ktorý bol vytvorený s cieľom prilákať nové publikum prostredníctvom programov prednášok a panelov, majstrovských kurzov a filmov, umeleckých kurzov, dokonca aj neformálnych jedál s umelcami. TLI má za cieľ poskytnúť Tanglewoodu celoročnú prítomnosť v Berkshires, čím poskytne dodatočný tok príjmov, ktorý pomôže rozšíriť jeho dosah.

Ako oslovujete a oslovujete nové generácie? Vy ich učíte. V to aspoň dúfajú mnohé inštitúcie. A to je účel TLI aj busty Koussevitzkyho, ktoré boli nainštalované, pretože sa ukázalo, že väčšina milovníkov hudby, ktorí sa každý rok hrnú do Tanglewoodu, netušila, ako ten muž vyzerá.

Pokiaľ ide o klasickú hudbu v Severnej Amerike, hovorí Sue Elliott, novovyrazená riaditeľka TLI, hlavným motorom inšpirácie pre marketing a nákup vstupeniek je nostalgia. Ale myslím si, že sila toho narúša takmer viditeľne. Musíme nájsť spôsob, ako vytvoriť význam a kontext zo všetkého, čo táto organizácia robí.

Tanglewood má silný vplyv na tých, ktorí ho milujú, na hudobníkov aj na publikum.

Čo je na Tanglewoode také zvláštne, hovorí 40-ročný hudobný riaditeľ BSO Andris Nelsons, že hranice medzi hierarchiou, ktorá môže byť niekedy nezdravá, sú akosi rozmazané. Všetci sú spolu: orchester, študenti, veľkí sólisti ako [Yo-Yo] Ma alebo [Emanuel] Axe, všetci tu spolu jedia, chodia a rozprávajú sa, vedú majstrovské kurzy a zdieľajú sa.

Súčasťou výzvy do budúcnosti je, ako túto luxusnú oázu hudobnej tradície udržať. Klasická hudba, spolu s generáciou baby-boomer, sa čoraz častejšie stretávajú s otázkou, ako zachovať tradíciu – čo robíte s krásnymi domami svojich rodičov a či v nich budú chcieť žiť vaši nástupcovia. Jedným z možných riešení je vytváranie moderných doplnkov.

Budovy Linde Center so svojou nejasnou škandinávskou atmosférou sú koncipované skôr ako pokračovanie než odchod; sú dokonca navrhnuté rovnakou firmou, ktorá vytvorila Ozawa Hall, William Rawn Associates. Popri drevených konštrukciách vedie kľukatý betónový chodník, ktorý sa môže otvárať von, ale je tiež klimatizovaný. Budovy sú certifikované LEED a môžu sa v priebehu niekoľkých minút premeniť z koncertných sál na banketové zariadenia, čím sa vytvorí ďalší potenciálne lukratívny zdroj príjmov. Zariadenie je už rezervované, hovorí prezident a generálny riaditeľ BSO Mark Volpe, na osem jesenných svadieb.

Rovnako ako budovy, aj programovanie TLI je nové a zároveň známe. Toto leto sa štyri ponorné víkendy zamerali na rôzne aspekty programovania – koncom júla bola témou Wagnerova hudba – a účastníkom ponúkli spôsob, ako sa pripojiť k atmosfére Tanglewood, ktorú opisuje Nelsons. Možno ste už počuli niektorých letných hosťujúcich rečníkov – Madeleine Albrightovú, Doris Kearns Goodwinovú – alebo predstavených umelcov, ako je Renée Flemingová, ktorá priniesla program Sound Health, ktorý vyvinula s Kennedy Center, na výlet do Tanglewoodu. Ale tu ste ich ešte nepočuli.

Na rozdiel od niektorých nových zariadení pripojených ku komplexom scénického umenia – na myseľ prichádza rozšírenie REACH Kennedyho centra, ktoré sa otvára v septembri – TLI si nekladie za cieľ byť radikálne novým alebo odlišným. Jej poslaním je rozširovať staršie, bohatšie publikum, ktoré si už v regióne pestuje.

V tejto oblasti tu hore je 18 000 druhých domovov, hovorí Volpe. Nie je toľko mileniálov, ktorí majú druhý domov.

Na svoje nové publikum sa však zameriava s informovaným zameraním. Elliott prináša do práce nielen množstvo nápadov, ale aj množstvo tvrdých údajov o tom, prečo ľudia chodia a nechodia na predstavenia. V kariére, ktorá ju priviedla od Houston Grand Opera cez Seattle Opera až po Kráľovské hudobné konzervatórium v ​​Toronte, vyvinula model rôznych typov potenciálnych členov publika a ich rôznych štýlov učenia a rozhodla sa osloviť konkrétne potreby rôznych skupín.

(Keď bola v opere v Seattli, Elliott viedla rozhovor so 730 zamestnancami Microsoftu a Amazonu, aby zistila, prečo je technický sektor pre operu taký náročný na predaj. Po tom, čo sa dozvedeli, čo ich podnietilo vyskúšať nové skúsenosti – 80 percent povedalo odporúčania od dôveryhodného priateľa – a prečo ich opera nepriťahovala – nechápali, prečo im to stálo za to – vyvinula program, ktorého cieľom bolo zmeniť ich názor. V ďalšej sezóne sme mali neuveriteľný konverzný pomer z prvého návštevníka na úplného predplatiteľa , ona povedala.)

V TLI vyvinul Elliott programy, ktoré spolupracujú s ďalšími miestnymi inštitúciami, vrátane víkendových umeleckých kurzov s umeleckou školou IS183 v Berkshires a filmov v spojení s Medzinárodným filmovým festivalom v Berkshire, ako aj aktivít založených na existujúcich programoch Tanglewoodu. Skôr než high-tech zvončeky a píšťalky (jemne odhovárala svojich šéfov, aby sa zamerali na online vzdelávanie, ktoré je podľa nej veľmi nákladné robiť správne), vytvára aktivity, ktoré zdôrazňujú hudbu a osobné veci.

Najdôležitejšia vec, ktorú robíme, je spájať ľudí, hovorí. Naše akcie v obchode sú osobné skúsenosti.

Už to má efekt. Volpe hovorí, že 15 percent z tých, ktorí si zakúpili lístky na TLI, nikdy predtým nebolo v Tanglewoode.

Koncept, ktorý je základom TLI, nie je nový ani jedinečný. Aspen Music Festival and School, ďalší významný festival výučby, je spojený s Aspen Institute od jeho počiatku, výsledkom čoho je množstvo spoluvytvorených programov. Alan Fletcher, prezident a generálny riaditeľ Aspenu, hovorí, že si vie predstaviť projekty co-commissioningu s TLI, rovnako ako Aspen už s Tanglewoodom.

Zatiaľ sú však ciele TLI relatívne skromné. Toto leto sú plánované príjmy centra 300 000 dolárov, čo je malý zlomok z očakávaného príjmu Tanglewood vo výške 15 miliónov dolárov. A lídri v oblasti múzických umení majú tendenciu byť vágni, pokiaľ ide o väčšie ciele, aspoň v záznamoch. Chcem vidieť, ako sa to neustále mení, povedal Volpe, keď sa ho pýtali na jeho meradlo úspechu.

Elliottove ciele sú konkrétnejšie.

Myslím si, že pochopenie toho, ako môže TLI prvýkrát predstaviť alebo privítať ľudí do Tanglewoodu a BSO, je dôležitým meradlom, hovorí a dodáva, že je to pomerne štandardné očakávanie pre neziskovú organizáciu múzických umení.

Okrem toho, čo ona nazýva hodnoteniami ohromenými údajmi, má osobné meradlo.

Keď náš tím začne dostávať prenosy telefónnych hovorov z hlavnej ústredne a keď odpoviete na telefón, niekto povie: ‚Takže som mal taký bláznivý nápad a ty si bol prvý tím, ktorý ma napadlo zavolať‘, je to určite meradlo úspechu. , ona povedala. Znamená to, že sa dosiahlo široké povedomie.

červená žila maeng da kratom

Ďalší cieľ je možno ešte idealistickejší a konkrétnejší.

Chorus America nám hovorí, že jedna z piatich domácností v Spojených štátoch má zborového speváka, hovorí. Takže jeden z mojich snov – založený na veľmi inšpiratívnom výlete na festival piesní v Estónsku a mojej viere v silu hudby doslova zmeniť svet – je, že každý rok ráno našej Beethovenovej deviatej, ktorá uzatvára rezidenciu BSO tu, že máme 5000 ľudí v Kôlni v singalongu.

A týmto môže Elliott poukazovať na dôležitú lekciu pre túto oblasť vo všeobecnosti. Ak chcete, aby ľudia zostali investovaní do tradícií, pokračujte vo vytváraní nových, v stopách starých.