Ako sa „pekné šaty“ malého dievčatka stali jedným z najvýznamnejších darov pre Met

Sandy Schreier vo svojom dome v Michigane. Schreierová darovala svoju kolekciu módnych a dizajnérskych šiat Inštitútu kostýmov v Metropolitnom múzeu umenia. (Ali Lapetina/ForLivingmax)

SOUTHFIELD, Michigan — Pozrite! zvolá Sandy Schreierová s vyvalenými očami a chrapľavým hlasom. nie je to neuveriteľné? To je Saint Laurent. Jeho ruská séria.

Schreierová stojí v obývačke svojho bungalovu z červených tehál na predmestí Detroitu a drží jeden z najkrajších a najvplyvnejších príkladov moderného módneho dizajnu na svete: súbor z haute couture kolekcie Yvesa Saint Laurenta z roku 1976 inšpirovaný Ballet Russes. Štýl s celou sukňou a vestou lemovanou kožušinou je čistá extravagancia. Technika stavby, ručná práca s remeselnou zručnosťou získanou generáciami, je precízna. Farby - nepravdepodobné spojenie smaragdovej zelenej a kabernetu - sú svieže a svieže. A jeho inšpiráciou bolo v tom čase zjavenie, ktoré pomohlo rozšíriť kultúrnu rezonanciu couture ďaleko za jeho parížsky rodný dom.

Toto je večerná ruština. Pozri! Mám turbanový klobúk. Toto je blúzka. Pozrite sa na farebnú schému. Toto je ruský sobol. Vyzerá to ako norok, ale je to ruský sobol, pokračuje Schreierová, krása každej zložky ju obmýva ako dopamín. Vesta, opasok a je tu turbanový klobúk, ktorý som nevytiahol zo skladu. A opasok je ako, tu vidíte. Chcem povedať, pozrite sa na tieto farby spolu. no nie je to nádhera?

Ach, áno, Saint Laurent je veľkolepý, úchvatnejší, než aké kedy fotografie skutočne zachytili. Je to tiež dosť cenné. V aukcii by na základe podobných predajov mohol vyniesť približne 60 000 dolárov.

Ruska je súčasťou vzácnej zbierky 15 000 predmetov súvisiacich s módou, ktoré Schreier zhromaždila počas svojho života: oblečenie, doplnky, fotografie, kresby. Sľúbila 165 z týchto predmetov Inštitútu kostýmov v Metropolitnom múzeu umenia, ako dar, hovorí Andrew Bolton, zodpovedný kurátor, ktorý vyplní medzery v rozsiahlom príbehu inštitúcie o majstrovských módnych dielach.

najlepší kratom na úľavu od bolesti

Ide o jeden z najväčších súkromných darov krojov v novodobej histórii. Máloktorý kolektor má na to, aby zdolával úskalia udržiavania módy, ktorej svetlo a výkyvy teplôt a vlhkosti môžu ľahko uškodiť.

Na označenie jej jedinečnej veľkoleposti, V honbe za módou: Kolekcia Sandy Schreier sa otvára 27. novembra a potrvá do 17. mája v Costume Institute v New Yorku.

Neobvyklá výstava stojí mimo, pretože nie je založená na osobnom štýle jednotlivca – ako boli Rara Avis z roku 2005: Výber z kolekcie Iris Barrel Apfel a Nan Kempner: American Chic z roku 2006. Schreierová zbierala oblečenie, ktoré ju osobne oslovilo, no nie preto, že by ho mala v úmysle nosiť. Toto nie sú šaty ako denník.

Schreier použil náročné a sofistikované oko na módu rovnakým spôsobom, akým iní zostavili katalóg moderného umenia, historických leptov alebo starožitného nábytku.

Na začiatku bolo jej zbieranie intuitívne; mala na niečo okamžitú reakciu. Priťahovalo ju umenie, hovorí Jessica Regan, ktorá bola kurátorkou výstavy Schreier. Hoci [v priebehu rokov] stále chcela mať toto bezprostredné spojenie, rozšírila svoje záujmy. Začala zvažovať spôsob, akým [návrhy] odzrkadľujú éru. A vyvinula neuveriteľnú úroveň znalca.

Viac ako 50 rokov Schreier získal prácu módnych majstrov: Saint Laurent, Cristóbal Balenciaga, Christian Dior, Chanel, Charles James, Adrian, Fortuny, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli. Má však aj podiely od menej známych návrhárov, ako sú Boué Soeurs, ktorí pôsobili v Paríži na začiatku 20. storočia.

Myslím si, že je dôležité, aby ľudia vedeli, ako predbehla Sandy dobu, keď s tým začala pred desiatkami rokov, hovorí Regan. Teraz to nie je také nezvyčajné, ale keď Sandy prvýkrát nakupovala, aby zbierala, bolo pomerne málo múzeí, ktoré sa zaoberali zberateľskou módou. Zabezpečila zachovanie predmetov, ktoré by boli vyhodené alebo stratené.

Schreierová skutočne zbierala dlhšie, než bol Costume Institute formálnym oddelením v rámci Met, čo nebolo až do roku 1959. Jej viera v schopnosť módy povzniesť sa na úroveň estetického majstrovského diela a jej istota o jej kultúrnom význame predbehla éru prelomových módnych výstav v Met, z ktorých jedna, Heavenly Body: Fashion and the Catholic Imagination, prilákala väčšie publikum ako Mona Lisa a Poklady Tutanchamona.

Schreier rozpoznal potenciál módy desaťročia predtým, ako sa začali zhromažďovať davy.

„Heavenly Bodies“ v Met ukazuje, koľko majú móda a katolicizmus spoločného

„Zamilovaný“ módou

Schreierová (83) je vysoká a štíhla so zlatými odleskami v jej aureole karamelovo hnedých kučier. Vyžaruje vrúcnosť stredozápadného štýlu – priateľská a zdvorilá, no s jadrom pevného odhodlania. V mierny septembrový deň je očarujúco oblečená v broskyňovom a modrom pyžamovom obleku s abstraktnou potlačou od Driesa Van Notena; kobaltovo modrý kvet Molly Goddardovej veľkosti taniera; a prsteň Missoni, ktorého oranžový kameň má obvod Oreo. Schreierov osobný vkus je ovplyvnený jej náklonnosťou k zlatému veku hollywoodskych kostýmov a perím a hviezdnym prachom Motown’s Supremes. Má rada veselé šaty s viacerými vrstvami ako Napoleon, kabáty vyšívané do raja a šperky, ktoré sa lesknú ako zlaté prúty. Schreier viac ako čokoľvek iné verí v schopnosť módy prinášať radosť.

Milujem hollywoodske filmy, ale som očarená umením módy a umením francúzskej módy, hovorí. Kostým nemá výrobu a výšivku Lesage a korálky.

Schreierovú ako zberateľku priťahovali predmety, ktoré ju ohromili.

Muselo to mať vnútornú charizmu, hovorí Harold Koda, bývalý zodpovedný kurátor v Costume Institute. Muselo sa spievať a tancovať.

Schreier bol vždy srdcom umelec – hviezda, ktorá hľadá javisko. Ale ako mnoho žien jej generácie, aj ona sa zmenila priamo zo školáčky na manželku. Sotva prešla tínedžerkou, keď sa vydala za Sherwina Schreiera, ktorý sa stal úspešným právnikom v procese a má s ním štyri deti.

Schreierová nikdy nemala takú prácu, ako mala profesionálne povolanie. Jej láska k haute couture a vysokej móde ju priviedli do verejného života, ktorý ju definoval ako rovnocenné časti Zeliga, Popolušky a buldoga s kosťou. Stretla sa s filmovými hviezdami, večerala na galavečere v Met a pomohla priviesť módu k serióznej kurátorskej činnosti.

To, čomu hovorila pekné šaty, začala zbierať už ako dieťa v Detroite – obľubenom miláčikovi miestnych socialistov, ktorí navštevovali miestnu základňu newyorského luxusného obchodného domu Russeks, kde jej otec pracoval ako hlavný kožušník.

Vyzeral som ako malá Shirley Temple a mám fotky, ktoré to dokazujú, hovorí Schreier. Naozaj som to urobil, pretože moje vlasy boli vždy kučeravé a personál na mňa robil veľký rozruch. A na Russeks som prvýkrát videl časopis Vogue. Zbláznil som sa, keď som videl obrázky v časopisoch.

Keď ma ockova klientela, ktorá bola manželkami automobilových titánov, videla sedieť na podlahe a pozerať sa na fotky v módnych časopisoch, povedali: ‚Pošleme ti nejaké darčeky, zlatko.‘ A začali posielať svoju nenosenú módu. alebo oblečené raz alebo len zriedka nosené couture pre mňa ako darček v domnení, že sa budem hrať na šaty. Ale nikdy, nikdy, nikdy som na sebe nemala nič zo svojej zbierky.

Je to výnimočné a tvrdohlavé dieťa, ktoré je obdarené sortimentom haute couture a ktoré sa zdržiava jeho nosenia, ale namiesto toho s ním zaobchádza ako s obrazom alebo sochou a odkladá ho na obdiv a zváženie. Ale na Schreierovi je len málo toho, čo je bežné.

V čase, keď bola vydatá, zhromaždila tisíce módnych predmetov. Ako mladá novomanželka, sprevádzajúca svojho manžela na služobných cestách, navštevovala miestne múzeá, kdekoľvek sa nachádzala, pretože sa rada pozerala na oblečenie na obrazoch, pretože ju inšpirovala kreativita a pretože chcela, aby móda bola formálne povýšená.

Stal som sa škodcom a zavolal by som riaditeľov múzeí. Zistil by som ich meno a zavolal by som im na telefón, hovorí Schreier. Dokonca som išiel do malých, malých múzeí, ktoré boli v starých domoch, a požiadal som, aby som hovoril s riaditeľom a povedal: ‚Premýšľali ste niekedy o vysokej móde?‘ Nevedel som, či riaditelia to slovo poznajú couture . Tak som to nazval ‚výstavy vysokej módy.‘ A povedal by som, aké to bolo dôležité.

V 70. rokoch 20. storočia podnikli so Sherwinom svoju prvú cestu do zahraničia – do Londýna – kde objavili Victoria and Albert Museum. Bola vystavená Fashion: Anthology od Cecila Beatona. Fotograf vplyvnej spoločnosti usporiadal výstavu haute couture.

Bol to prvý kostýmový exponát, aký som kedy v živote videl, spomína Schreier. Ani som nevedel, že niečo také existuje. A bol som taký nadšený a zbláznil som sa. Povedal som: ‚Pozri! Vlastním to. Vlastním to. Vlastním to.“ Toľko z toho, čo bolo na výstave, som už vlastnil.

potrebujem stretnutie pre sociálne zabezpečenie

Mary Ballard, konzervátorka textilu v Smithsonian Institution, predtým pracovala na Detroitskom inštitúte umenia, kde sa zoznámila so Schreierom. Ballard jej poradil, ako čo najlepšie udržiavať svoju rastúcu zbierku, a bola dojatá Schreierovými kázaniami o sláve módy.

[Sandy] mala Poireta celkom rada a ja som sa pozrel na šitie a šitie bolo hrozné a ona povedala: ‚To nie je dôležité, ide o kvalitu umenia a kreatívneho vyjadrenia,‘ hovorí Ballard. Je to národný poklad, ale môžete ju nazvať aj parným valcom. Záleží len na tom, kde sa nachádzate.

Na začiatku bol zber jednoduchý a lacný. Fortunys našla v zaprášených vintage obchodoch; kúpila doplnky Lanvin a Balmain v obchodoch s nepotrebným tovarom za pár centov. Bohaté ženy, ktoré po jednej alebo dvoch sezónach skončili s šatami, ich zložili Schreierovi. Oblečenie, všetko oblečenie, sa považovalo za jednorazové alebo recyklovateľné. Stále si pamätá poltucta čipkovaných šiat Jeanne Paquin, ktoré minula o jediný deň, keď išli do aukcie v Detroite.

Niekto ich kúpil, aby z nich urobili antimacassary, hovorí Schreierová a hlas jej stúpal pohoršením. Viete, ktoré to sú? Sú to malé obrúsky, čipkované obrúsky, ktoré si ženy dávajú na manželovu stoličku za hlavu, aby sa akýkoľvek produkt, ktorý použili vo vlasoch, nedostal na čalúnenie.

Nasledujúce ráno som išiel k telefónu, zavolal som a spýtal sa na meno toho, kto ich kúpil. Všetkých päť alebo šesť módnych šiat sa predávalo za niečo okolo 20 dolárov. Nie 20 dolárov za kus. Dvadsať dolárov za balík. Bolo príliš neskoro.

Schreier teraz kričí: Všetky ich rozrezala!

V 80-tych rokoch už Schreier nekonkuroval ničnerobiacim domácim gazdinkám. Uchádzala sa o múzeá na aukciách najvyššej úrovne. Platila za skladovanie s kontrolovanou teplotou mimo pracoviska, papier bez obsahu kyselín a úroveň poistenia, ktorú možno priradiť k maľbe starého majstra. Móda sa stala extrémne drahou zábavou.

Sherwin povedal: „Je čas, aby ste začali zarábať peniaze, takže ak chcete mať tento zvyk, môžete svoj zvyk podporiť aj vy,“ hovorí Schreier. A vtedy som o tom začal uvažovať skôr ako o biznise.

Schreierová sa etablovala ako expertka na hollywoodske kostýmy – jej ďalšia fascinácia. Začala v miestnej televízii, rozvetvila sa do kníh a čoskoro začala prednášať s obchodnými skupinami a občianskymi organizáciami. Nehovorila o zložitosti couture; hovorila o takých kostýmových legendách ako Edith Head, Theodora van Runkle a Dorothy Jeakins. Rozprávala príbehy o hollywoodskych hviezdach, s ktorými robila rozhovory pre svoje televízne vystúpenia alebo sa s nimi stretávala kvôli jej módnemu lovu.

Stredná Amerika o Karlovi Lagerfeldovi dodnes nepočula. Stredná Amerika nikdy nepočula o nikom inom ako o Chanel, hovorí Schreier. Pomyslel som si: „Musím byť schopný účtovať si poriadnu sumu peňazí [za prednášky],“ a aby som to mohol urobiť a ľudí to skutočne zaujímalo – zaujíma ich Jean Patou alebo ich zaujíma Barbra? Streisand má oblečenú na Oscaroch alebo čo má oblečené Nicole Kidman, keď behá s Tomom Cruisom? Bola to veľmi jednoduchá odpoveď.

Schreier išiel na pódium a na turné v hlavnej úlohe: hollywoodsky expert. A keď nevystupovala, bola na love.

Vždy išlo o ďalší diel, hovorí Andrew Bolton z Met. Proste to má v krvi.

Milujúci darček

Všetko sa zmenilo na jeseň 2014. Sherwin, jej takmer 60-ročný manžel, ktorý bol chorý, zomrel. Bol to vtipný, prízemný právnik; bola to výrečný snílek. A aj keď nezdieľal jej fascináciu módou alebo Hollywoodom, hoci ju len zriedka sprevádzal na módnych večierkoch, ktoré milovala, so všetkými tými dvojitými autobusmi a stolovaním, bol súčasťou kolekcie rovnako ako samotná Sandy. .

ako začať s ťažbou bitcoinov

Poznali sa od svojich 13 rokov. Pomohol jej žiť jej fantáziu. Rozlúštila tajomnú povahu krásy. Hovoriť o ňom ju rozplače. Nehovoriť o ňom je nemožné, pretože on je veľkým impulzom pre jej dar pre Met.

Moje magické zrkadlo mi hovorí, že mám 29 rokov, a povedalo mi, že Sherwin mal 29 a obaja budeme žiť večne, hovorí Schreier. A keď zomrel, bol to obrovský šok.

Už dlho očakávala, že svoju zbierku daruje múzeu. Teraz však stála tvárou v tvár nepopierateľnej pravde: vlastnej smrteľnosti. O svoju zbierku sa starala, akoby to bolo jej piate dieťa – a potrebovala nového opatrovateľa. Žiadne z jej detí ani vnúčat neprejavilo záujem pokračovať v jej práci.

To bola vášeň už od detstva; je to neoddeliteľné od jej identity, hovorí Koda, ktorá pozná Schreiera od 80. rokov minulého storočia. Darovať ho, dodáva – dokonca aj jeho časť – je doslova ako odlupovať časť jej života.

In Pursuit of Fashion sa otvára pre priateľov a rodinu na piate výročie pohrebu Sherwina Schreiera.

Nie som nábožensky založený človek, ale tak to má byť, hovorí Schreier. Pracovali sme, pracoval som na tomto. Bola to moja celoživotná fantázia a sen. A bude vedieť, že sa to splní.

V honbe za módou: Kolekcia Sandy Schreier 27. novembra – 15. mája v kostýmovom centre Anny Wintourovej v Metropolitnom múzeu umenia. metmuseum.org .

Prečítajte si viac od Robina Givhana:

Zbierka Black Fashion Museum nachádza u Smithsoniana skvelý domov

Roger Stone premenil svoje vystúpenia na dvore na módnu prehliadku

Koniec Barneys, obchodu, vďaka ktorému sme zatúžili po móde