Ako Picassove diabolky navždy zmenili umenie

Autor:Alexander C. Kafka 12. marca 2018 Autor:Alexander C. Kafka 12. marca 2018

Obraz exorcizmu.





Takto opísal Pablo Picasso Les Demoiselles d'Avignon, čo niektorí odborníci považujú za prvý príklad kubizmu a všetci uznávajú ako primárny portál modernizmu.

Obraz vytvorený v roku 1907 bol taký revolučný, že otriasol aj samotným umelcom. Picasso zroloval plátno a schoval ho preč, opovrhnutý rovesníkmi a vyžmýkaný ôsmimi mesiacmi, ktoré strávil jeho kúzlením vo svojom špinavom štúdiu na Montmartri. Jedine Georges Braque, s ktorým Picasso čoskoro zdieľal netypické kooperatívne partnerstvo, rýchlo získal absolútnu originalitu plátna. Trvalo roky, kým znalci počítali a obdivovali spôsob, akým toto pozoruhodné dielo rozbíjalo a obnovovalo umelecké paradigmy.

Príbeh pokračuje pod inzerátom

Les Demoiselles d’Avignon je portrétom piatich prostitútok v nevestinci. Jeho polozmyslové roviny sú spojené a rozštiepené. Primitívne, hranaté proporcie postáv sú divoko zdeformované, odrážajú staroveké iberské sochy, ktoré Picasso videl v Louvri, a dve ženy napravo majú tváre odrážajúce africké masky, ktoré umelec obdivoval. Tanier s ovocím v popredí je kamenistý, zvláštne odpudzujúci emblém toho, čo by malo pozývať.



Reklama

Les Demoiselles je katarzný obraz, veľký výkrik žiadostivosti, hnevu, úzkosti a uvoľnenia – forma čiernej mágie, v ktorej Picasso povoláva svojich démonov, aby ich porazil, píše Miles J. Unger v Picasso a obraz, ktorý šokoval svet . Unger, kultúrny spisovateľ pre Economist ktorý tiež napísal knihy o Michelangelovi a Winslow Homer , podrobne zaznamenáva Picassov bolestivý, ale oslobodzujúci exorcizmus, sociálne a estetické faktory, ktoré k nemu prispeli, a kubizmus, ktorý chaoticky zrodil.

Ak ste milovníkom umenia, toto je strhujúce čítanie. Unger nečerpá len zo svojich vlastných rozsiahlych vedomostí a vkusu, ale aj z impozantného množstva časopisov, memoárov, biografií a periodík. Z nich ponúka historicky a psychologicky bohatý popis mladého Picassa a jeho kotercov v Barcelone a Paríži.

minimálna mzda v New Yorku
Príbeh pokračuje pod inzerátom

Autor nás odprevadí do maliarovho ateliéru, ktorý bol v zime taký studený, že mu čaj zamrzol v šálke. Sprevádzame prchkú šarmantku s iskrivými očami do chudobných kaviarní a tanečných sál, kde umelci, spisovatelia, novinári a modelky popíjali, flirtovali a hádali sa. Prechádzame sa tmavými ulicami, kde číhali zlodeji na výletníkov, ktorí túžia ochutnať úbočie Montmartre demimonde na periférii Paríža. Vydáme sa do mesta, aby sme navštívili preplnené výkladné galérie niekedy bezohľadných obchodníkov s umením a erudované, no bojovné enklávy prezieravých zberateľov, akými sú Steinovci.



Reklama

Picassa rozvíril symbolizmus, fauvizmus a štylistické inovácie, okrem iného, ​​El Greca, Jean-Auguste Dominique Ingresa a Paula Cézanna. Energiu mu dodali pouličné stvárnenia Henriho de Toulouse-Lautreca a uchvátila ho úchvatná divoká nevinnosť Paula Gauguina a do určitej miery aj Henriho Rousseaua. Reagoval aj na vtedajšie literárne prúdy, sprostredkované cez André Salmona, Guillauma Apollinaira a ďalších priateľov spisovateľov. Picasso však predovšetkým chcel byť ako nikto iný. Zúrivo súťaživý, umocnil škaredosť, aby odolal kráse svojho profesorského úhlavného šialenca Henriho Matissa. Ich snaha byť na hrote meča avantgardy ich oboch inšpirovala a vyčerpala.

Vzhľadom na jeho neskoršiu slávu a bohatstvo je ľahké zabudnúť, že Picassove prvé cesty do Paríža, aby sa stal umelcom, sa skončili jeho ústupom do Španielska, kde hľadal darčeky a ubezpečenie od svojej rodiny, aj keď sa vysmieval ich farárstvu.

Príbeh pokračuje pod inzerátom

Ale v roku 1907 sa Picassovi parížski kupci konečne dostali k melancholickým maľbám z modrého obdobia, ktoré voňali smrťou a smútkom po samovražde jeho umelca a priateľa básnika Carlosa Casagemasa. Fanúšikovia tiež prijímali ópiom prehriate sny o Picassovom ružovom období. Každý iný maliar by v takejto situácii jednoducho chrlil tie vyhľadávané modré a ruže. Konečne originálny štýl!

Reklama

Nie Picasso.

Aktualizácia stimulu 2 000 $ mesačne

Hoci bol sebecký, vypočítavý, žiarlivý a niekedy krutý, bol tiež skutočne vizionár – alebo, presnejšie, v neúnavnom pátraní po akejkoľvek vízii, ktorá prišla potom, pokiaľ bola úplne originálna. S Les Demoiselles d’Avignon rozbil roviny dvojrozmerného plátna. V spriaznenosti s Cézannom presadzoval maľbu ako objekt sám o sebe, nie len stvárnenie predmetov.

Príbeh pokračuje pod inzerátom

Les Demoiselles roztrhali a preusporiadali realitu a premenili tradičný zmyselný motív na groteskné, strašidelné zoskupenie hranatých nahých foriem, ktoré vytŕčajú zo svojho rámca, sexuálne nás mätú a zastrašujú, zatiaľ čo testujú našu vizuálnu príčetnosť. Unger a iní vidia v práci okrem iného aj nočnú moru pohlavnej choroby, s ktorou mohol mať Picasso nejaké skúsenosti.

Reklama

Ženy samotné môžu byť výnimočne nesexi, píše Unger, ale rytmické stláčanie a ťahanie, ktorému je priestor vystavený, rozptyľuje erotický náboj po celom povrchu plátna – príklad toho, čo by Freud nazval polymorfnou perverzitou, tj detským impulzom k hľadajte uspokojenie vo všetkých pocitoch.

Píše, že tento muž, ktorý prekvital v pohostinstve, pracoval väčšinou v noci v stiesnenom, špinavom a zle osvetlenom štúdiu, bol nútený stať sa osamelým pútnikom k cieľu, ktorý nevidel a ktorý si sotva vedel predstaviť. . . . Po celé týždne boli tieto „monštrá“ prakticky jedinými Picassovimi spoločníkmi, keď jeho priatelia utekali a jeho domáci život klesal.

kedy vychádzajú nové kontroly stimulov
Príbeh pokračuje pod inzerátom

Čitatelia zaľúbení do tohto kľúčového momentu v dejinách umenia môžu doplniť Ungerovo podrobné rozprávanie o panoramatickejšie a dostupnejšie Na Montmartre: Picasso, Matisse a zrod modernistického umenia , od Sue Roe. Dve knihy spolu – Ungerova zblízka, Roeova zo širokého pohľadu – úžasne zachytávajú, ako sa Picassova osobná história, temperament a estetický vývoj spojili s revolučnými prúdmi v parížskej kultúre z prelomu storočia, aby vytvorili toto nezabudnuteľné zobrazenie päť prvotných diablov, obraz, ktorý Picassov spisovateľ André Salmon nazval žeravým kráterom, z ktorého emroznietil oheň súčasného umenia.

Alexander C. Kafka písal o knihách a umení pre Lifemax, Boston Globe a Chicago Tribune.

Picasso a obraz, ktorý šokoval svet

Miles J. Unger

Simon & Schuster. 480 str. 32,50 USD

Poznámka pre našich čitateľov

Sme účastníkom programu Amazon Services LLC Associates Program, partnerského reklamného programu, ktorý nám poskytuje prostriedky na zarábanie poplatkov prepojením na Amazon.com a pridružené stránky.

Odporúčaná